Étiquette : Tatiana Grindenko

2890 jours : ils ont fait Montpellier (IV) Cordes sensibles

Après les épisodes I (piano), II (Scarlatti 555), III (17 opéras), je poursuis la remontée dans les souvenirs du Festival Radio France Montpellier, que j’ai dirigé de 2014 à 2022. En égrenant les noms de ces dizaines de violonistes, altistes, violoncellistes, violistes, guitaristes, qui ont fait le bonheur des dizaines de milliers de spectateurs d’un festival qui fêtera l’an prochain son quarantième anniversaire ! À nouveau, je remercie ces merveilleux musiciens qui restent pour longtemps inscrits dans nos mémoires.

Violon

Dorota Anderszewska, 1er violon de l’Orchestre national Montpellier Occitanie, est un pilier du Festival

Kristine Balanas (16)

Marc Bouchkov (16)

(Marc Bouchkov, Christian-Pierre La Marca, JPR, Philippe Cassard)

Julien Bouclier (15)

Renaud Capuçon (17) (21)

en 2017 Renaud avait inscrit, à ma demande, le concerto de Khatchaturian à son répertoire, aux côtés de l’Orchestre national de France dirigé par Emmanuel Krivine, en 2021 il était revenu jouer avec Michel Dalberto les sonates de Fauré (N°1) et de Richard Strauss.

Marina Chiche (19)

Amaury Coeytaux (16)

Alexandra Conunova (15)

Johan Dalene (21)

Nicolas Dautricourt (17)(19)

Kristi Giezi (19)

Tatiana Grindenko (19)

Maxime Grizard (22)

Gidon Kremer (19)

C’est sans doute à Gidon Kremer que je dois le souvenir le plus bouleversant du Festival 2019 : avec sa partenaire de l’époque, Tatiana Grindenko, ils ont redonné à Montpellier l’oeuvre d’Arvo Pärt Tabula Rasa qu’ils avaient créée à Tallinn en 1977 !

Theotime Langlois de Swarte (22)

Geneviève Laurenceau (18) (21)

Maité Louis (21)

Daniel Lozakovich (19)

C’est un prodige de 18 ans, le violoniste suédois Daniel Lozakovich, qui a ouvert le Festival 2019 avec l’orchestre national d’Estonie dirigé par Neeme Järvi. Nul n’a oublié le fabuleux concerto de Beethoven qu’ils ont donné ce soir là.

Daniel Matejča (22)

Le grand vainqueur incontesté du concours Eurovision des jeunes musiciens, qui se tenait pour la première fois en France, à Montpellier, est le Tchèque Daniel Matejča (17 ans) phénoménal dans le concerto n°1 de Chostakovitch

Clara Mesplé (15)

Deborah Nemtanu (16)

Solenne Païdassi (15)

Tedi Papavrami (19)

Alena Piorunska (22)

Nemanja Radulovic (18)

C’est peu de dire que le violoniste d’origine serbe Nemanja (prononcer Ne-ma-nia) Radulović a reçu l’ovation due à une rock star en jouant le concerto de Tchaikovski.

Mohammed Sami (16)

Tatiana Samouil (18)

Il est resté un très beau disque du récital qu’ont donné ma chère Tatiana Samouil et David Lively :

Mari Samuelsen (19)

Vikram Sedona (19)

Alma Serafim Kraggerud (22)

Alexandra Soumm (17)

Gabriel Tchalik (16)(19)

Veriko Tchumburidze (17)

Jordan Victoria (21)

Daniel Vlashi (15)

Eva Zavaro (22)

Alto

Violaine Desqueyroux (22)

Nils Monkemeyer (16)

Timothy Ridout (19)

Violoncelle

Nicolas Altstedt (19)

Emeraude Bellier (15)

Xavier Chatillon (17)

Gaspar Claus (15)

Marc Coppey (16)

Marc Coppey jouait la superbe pièce concertante d’André Caplet – Epiphanie – avec l’orchestre national de France dirigé par John Neschling, oeuvre qu’il avait enregistrée à Liège sur la recommandation d’Henri Dutilleux lui-même !

Christoph Croisé (19)

Thaïs Defoort (22)

Henri Demarquette (16)

Sol Gabetta (21)

Ophélie Gaillard (19) (22)

Harriet Grijgh (15)

Charles Hervet (16)

Victor Julien-Laferrière (18)

Anssi Karttunen (19)

Anastasia Kobekina (22)

Christian-Pierre La Marca (16) (21)

Edgar Moreau (17)

Aurélien Pascal (21)

Bruno Philippe (16)

Raphaël Pidoux (15)

Antoine Pierlot (16)

Maxime Quennesson (19)(21)

Philip Schupelius (22)

Lev Sivkov (17)

Camille Thomas (15)

Cyrille Tricoire (15) (21)

Michiaki Ueno (22)

Contrebasse

Edouard Macarez (21)

Guitare

Juan Manuel Canizares (15)

Thibaut Cauvin (22)

Thibaut Garcia (17) (21)

Thibaut Garcia = la guitare et la grâce

Quito Gato (21)

Sebastien Llinares (15)(19)

Raul Olivar (16)

Quatuor Eclisses (17)(21)

Christian Rivet (17)

Laura Rouy (22)

Kevin Seddiki (15) (22)

Serge Teyssot-Gay (15)

Cyprien N’tsaï (19)

Mathieu Varnerin (16)

Luth

Thomas Dunford (15)

Violes

Louise Buedo (16)

Barbara Hünninger (15)

Robin Pharo (19)

Philippe Pierlot (21)

Myriam Ropars (15)

Christian Sala (15)

Iris Tocabena (15)

Quatuors/Trios

Parce que la musique de chambre a toujours occupé une place essentielle dans la programmation du Festival Radio France, les duos, trios, quatuors avec cordes, ont été nombreux à être invités, souvent pour leurs premiers concerts publics.

Agate (22)

Akhtamar (17) (21)

Alborea (21)

Armida (15)

Arnold (21)

Atanassov (15)

Busch (17)

Cambini (17)

Diotima (16)

Duo Coloquintes (17)

George Sand (16)

Gerhard (18)

Hadès (16)

Hanson (20)(21)

Je n’oublie pas que grâce au quatuor Hanson et quelques autres musiciens, le Festival 2020, annulé pour cause de pandémie, a tout de même pu proposer à un public restreint de beaux moments de musique

Karénine (15)

Messiaen (19)

Metral (21)

Mettis (17)

Notos (19)

Quennesson (19)

Söra (22)

Tchalik (19)(21)

Van Kuijk (16)

Varèse (16)(19)

Voce (15)

Wanderer (15)(18)

Zadig (18)

Kremer l’insatiable

C’était lundi dernier, le concert du trio Kremer à la salle Gaveau. J’en ai rendu compte pour Bachtrack : L’insatiable curiosité de Gidon Kremer.

Extrait : « L’homme qui pénètre, seul avec son violon, sur la scène de la Salle Gaveau a aujourd’hui 76 ans. N’était le grisonnant de la chevelure, on a l’impression de retrouver le Gidon Kremer qu’on a pu longuement écouter et fréquenter en 1987 au cours d’une tournée au Japon. Et son air d’éternel adolescent, toujours un peu gauche, presque timide quand il salue le public. Déjà à l’époque – sept ans après avoir fui l’Union Soviétique et son pays natal, la Lettonie, qui en faisait partie – le violoniste jouait systématiquement ses contemporains aux noms imprononçables, en bis des concertos ou sonates du répertoire inscrits à ses programmes. »


Le Japon en 1987

Avant la tournée au Japon et en Californie, à l’automne 1987, de l’Orchestre de la Suisse Romande, que j’avais été invité à suivre comme jeune producteur de la Radio suisse romande, je ne connaissais Gidon Kremer que par le disque (je me rappelle des pochettes Eurodisc !). Le violoniste letton était l’un des solistes, l’autre étant Martha Argerich, embarqués par Armin Jordan dans cette tournée de plus de 5 semaines ! Et ce fut pour moi, cela reste encore aujourd’hui, une somme inoubliable de souvenirs.

J’ai retrouvé sur YouTube l’un des deux concerts que l’OSR avait donnés à Tokyo : je me rappelle avoir préparé la captation avec les équipes de la NHK, la télé publique japonaise, qui n’avaient eu besoin de rien d’autre qu’une minutieuse préparation sur plans, pas de répétition générale, et dont je pense tous les cameramen étaient eux-mêmes musiciens. La preuve ? dans la bande mère que j’avais récupérée, il y avait des plans du public, et une caméra s’était attardée sur… Gidon Kremer présent dans la salle pour écouter sa camarade Martha Argerich ! Ce plan n’a évidemment pas été conservé mais le témoignage de ce concert tokyoite garde toute sa force :

https://www.youtube.com/watch?v=POJdBMmVx68

Je n’ai malheureusement pas retrouvé de trace filmée des concerts où Gidon Kremer jouait le concerto de Sibelius. Je me rappelle très bien, comme je l’ai raconté dans mon article pour Bachtrack, que Kremer prenait un malin plaisir à jouer des bis complètement inconnus comme ce finale de la partita pour violon du Lituanien Vitautas Barkauskas (1931-2020)

Montpellier 2019

Du temps où le Festival Radio France Occitanie Montpellier faisait confiance à la curiosité du public et répondait en cela à sa vocation première, j’avais convié, le 15 juillet 2019, Gidon Kremer et sa Kremerata Baltica pour un concert à tous égards exceptionnel : Grâce à France Musique, on peut le réécouter intégralement ici.

Il y avait notamment ce soir-là, un véritable événement, puisque les deux créateurs du chef-d’oeuvre d’Arvo Pärt en 1977, Tabula Rasa, Gidon Kremer et sa partenaire d’alors Tatiana Grindenko, redonnaient ce double concerto devant le public de Montpellier et pour les auditeurs de la radio.

Tous ceux que je croisai ce soir-là à l’entr’acte – et il y avait pas mal d’officiels locaux – me dirent, le souffle encore court, l’intense émotion qui les avait saisis, alors même que, le plus souvent, ils ne connaissaient ni l’oeuvre ni le compositeur ni même les interprètes.

Tout Kremer sans réserve

J’ai déjà consacré pas mal d’articles à Gidon Kremer. J’y renvoie pour plus de détails. Plus je cherche, moins je trouve d’enregistrements, de disques qui seraient négligeables ou moins réussis.

On l’aura compris, moi qui n’aime pas les classements ni les superlatifs, je tiens Gidon Kremer pour le plus grand violoniste de notre temps. D’abord par la qualité exceptionnelle de son jeu, mais surtout par le charisme inépuisable d’une personnalité qui n’a cessé d’inspirer chacun(e) de ses partenaires. Il est, dans tout ce qu’il joue, comme la vibration de l’âme humaine.

Et comme il est d’une infatigable curiosité, il continue de jouer et d’enregistrer de nouveaux répertoires, comme le compositeur Mieczyslaw Weinberg